The Who Concept Albums : The Who est l’un des groupes de rock les plus influents de l’histoire. Ils ont vendu plus de 100 millions d’albums dans le monde et leur musique est toujours populaire aujourd’hui.
Malgré cela, il n’y a pas beaucoup de bonnes ressources pour en apprendre davantage sur eux ou écouter leurs chansons. La plupart de leurs albums ne sont pas disponibles sur des services de streaming comme Spotify, ils sont difficiles à trouver en ligne et ils sont souvent chers quand vous pouvez les trouver.
Qu’est-ce qu’un album concept ?
Un album concept est un album dont les pistes ont collectivement un objectif ou une signification plus large qu’individuellement. Cela peut être réalisé grâce au récit central, qui à son tour s’appuie souvent sur des instrumentaux et des paroles pour raconter son histoire. Les albums conceptuels ne sont pas toujours des histoires globales avec une vision cohérente; parfois, il s’agit simplement d’être unis par excellence à travers des chansons disparates sans qu’aucun motif musical manifeste ne les lie – bien qu’il n’y ait pas de consensus parmi les critiques musicaux sur ce qui qualifie quelque chose du statut de « concept » non plus !
Qui a fait un concept albums ?
L’album concept est une forme intéressante qui existe depuis le début du XXe siècle. Les premiers exemples incluent Dust Bowl Ballads (1940) du chanteur folk Woody Guthrie et la série d’albums de Frank Sinatra sortis dans la quarantaine, la cinquantaine et la soixantaine qui étaient tous précédés de chansons d’introduction sur leurs thèmes respectifs avant de se lancer dans des airs plus conventionnels pour étoffer les récits ou peindre des images avec de la musique comme aides à la narration; ceux-ci incluaient des sujets comme un combattant de la Seconde Guerre mondiale désireux de rentrer chez lui après avoir combattu à l’étranger sur « It Was A Long Way There » de 1947 Ring-A-Ding Dong!%, les showgirls de Vegas s’efforçant de garder les apparences pendant les périodes creuses entre les emplois dans des bars à cocktails.
Les albums conceptuels Who – informations sur ces albums conceptuels
Lorsque?
L’album est sorti en 1969 et était principalement l’œuvre de Pete Townshend. Inspiré par le chef spirituel indien Meher Baba, il a tenté de traduire ses enseignements en musique sur ce projet qui est devenu non seulement une pièce très influente pour la culture populaire, mais a également grandement contribué à l’expansion démographique des cultures du monde pour toujours !
Qui?
Quatrième album studio des Who, Tommy est un double LP qui raconte l’histoire d’un homme et de sa famille. L’auteur-compositeur-interprète Pete Townshend a écrit la plupart des chansons de ce disque tout en créant principalement des personnages dans des histoires sur lesquelles ils étaient basés; certains prétendent que ces personnages ont été si vivants pour lui qu’il a vraiment l’impression de vivre ce que serait la vie sans la vue ni les aides auditives !
Les yeux de Townshend se sont ouverts après avoir été initié au travail de Meher Baba. Son voyage musical a commencé avec cette spiritualité, et il a tenté de traduire leur sagesse en chansons sur Tommy en 1968 – mais ce n’était pas facile ! Les sessions d’enregistrement ont duré six mois car le matériel devait être arrangé avant que l’enregistrement puisse commencer; ces arrangements ont également été salués par les critiques qui ont annoncé sa percée comme une percée importante pour les livres d’histoire de la musique rock (même si sa position critique a légèrement diminué).
Histoire de qui ?
L’histoire de cet homme en est une qui changera votre façon de voir la foi et la religion pour les générations à venir. Ce jeune garçon nommé Tommy a souffert d’un traumatisme si intense qu’il a fermé ses cinq sens pour essayer d’oublier ses expériences passées dans la vie : la vue ; toucher en sentant les vêtements contre la peau ou d’autres objets avec vos doigts, saisissez-les fermement tout en les tenant si fort sans même les lâcher jusqu’à ce que suffisamment de force revienne, vous permettant une petite pause avant d’essayer à nouveau, tout comme les bretelles de course utilisées lors des compétitions de course à pied pour éviter les blessures) ; entendant – ne peut plus rien entendre autour de lui mais devient sourd aussi parce que tout est devenu silencieux alors qu’il aurait dû être rempli de bruit (y compris des voix) silence dû après la tragédie = manque
L’opéra rock Tommy des Who a été un album important et influent dans l’histoire de la musique rock. Le spectacle, qui met en vedette Pete Townsend en tant que chanteur principal avec Roger Daltrey à la batterie, marque leur succès révolutionnaire « Pinball Wizard » de 1968 à 1971 lorsqu’ils ont sorti cette production de haute qualité pour les fans de toute l’Amérique, y compris moi !
La longue tournée des Who pour promouvoir Tommy comprenait des performances de l’album à Woodstock, ce qui les a conduits à une relation à long terme avec le promoteur Bill Graham. Ils ont également joué pour d’autres événements notables tels que Met Opera House et Isle Of Wight Festival. Les versions live de ces concerts ont suscité des éloges critiques pour avoir revitalisé leur carrière après des efforts médiocres en 1968.
Le Who’s Tommy est-il une histoire vraie ?
Tommy est un opéra rock qui raconte l’histoire d’un garçon « sourd muet et aveugle ». Les performances live du groupe de Pete Townshend, y compris leurs expériences de la vie en général ainsi que la relation de Tommy avec les membres de sa famille les ont revitalisés pour continuer à faire de la musique après des années sans succès car ils avaient envie d’abandonner jusqu’à ce que cela se produise, ce qui présentait de nombreux défis mais permettait également la créativité fleurit à travers chaque membre à nouveau en raison de son style unique présenté sur chaque chanson.
Quelle est l’histoire derrière Tommy?
Tommy est le personnage central de l’opéra de Townshend. Il a de nombreuses expériences différentes tout au long de celle-ci, comme devenir aveugle et sourd après que ses parents l’ont vu les tuer de leurs propres yeux à un moment donné ou retrouver des sens qui lui ont été enlevés par une cause inconnue pendant la Première Guerre mondiale (bien qu’il y ait des moments où vous ne pouvez pas vraiment dire si ces choses sont arrivées à Tommy). Sa vie se complique lorsqu’il commence une nouvelle religion pour lui-même mais finit par se retrouver jeté sur une île loin de tous ceux qui avaient autrefois chéri le peu qu’ils savaient d’eux-mêmes comme si cela importait moins que rien avant de réaliser à quel point tout cela était inutile. la douleur pourrait être tout en étant encore en vie; « Il s’agit de vivre », déclare le chanteur/guitariste des Who.
Pete Townshend est surtout connu pour son travail avec The Who, mais il a également composé de nombreux morceaux qui ne sont pas sortis. « Glow Girl » faisait partie de ces œuvres inachevées et a évolué pour devenir Tommy, l’un des plus grands succès de Pete à ce jour !
Les 5 meilleurs albums conceptuels de tous les temps
sergent. Le groupe du club des cœurs solitaires de Pepper – The Beatles
sergent. Pepper’s Lonely Hearts Club Band est l’un des albums les plus emblématiques de l’histoire de la musique, et il se trouve qu’il s’agit d’une œuvre d’art incroyable du début à la fin ! Les Beatles ont finalement décidé qu’ils voulaient que leur prochain album soit plus conceptuel que les efforts précédents avec un thème ou une signification spécifique derrière chaque morceau de Sgt Peppers. Et le garçon a fait Macca livrer: en utilisant à la fois des images surréalistes («Lucy In The Sky With Diamonds») ainsi que des anecdotes personnelles sur sa vie qu’il collectionnait depuis l’enfance («When I Get My Hook Up»), ce disque vraiment a quelque chose pour tout le monde, que vous regardiez à travers des lunettes aux couleurs des Beatles.
La face cachée de la Lune – Pink Floyd
Bien que mieux connu pour son album innovant et révolutionnaire, Pink Floyd a réalisé une série d’autres enregistrements emblématiques. L’une de ces chansons est « The Great Gig in the Sky » de Dark Side Of The Moon, qui a été nominée pour un Oscar lors de sa sortie il y a quarante ans cette année (1975). Ce morceau puissant vivra longtemps après tout autre single sorti par eux, car non seulement il résiste au temps; mais sert également de pièce unique dans une œuvre entière créée avec beaucoup de réflexion dans chaque détail, y compris des paroles sur l’influence de l’argent sur nos vies aujourd’hui comme « J’attends ici patiemment pendant que vous faites votre part ».
Alors que Pink Floyd est souvent associé au rock progressif et aux sons psychédéliques, leur album le plus célèbre – le classique de 1968 « Dark Side of the Moon » – a été enregistré à une époque où ils se sentaient stagnants sur le plan créatif. Comme Wright l’a dit dans une interview à propos de ce disque : « Tout le groupe travaillait ensemble. C’était comme s’il n’y avait pas de barrière entre la créativité ou l’identité d’une personne. Cette ouverture les a rendus intouchables parmi les auditeurs du monde entier – une tendance qui se poursuit aujourd’hui !
Tommy – Le Qui
« Tommy » est l’histoire d’un garçon indien qui était tourmenté par son passé et voulait la vérité, mais pour s’éloigner de tout cela, il est devenu sourd-muet. Quand Tommy a finalement accepté ce qui s’est passé ; cela lui a causé de la douleur – il s’est libéré de la peur avec l’aide des enseignements de Meher Baba qui ont inspiré Pete Townshend sur la façon dont ils pourraient être traduits en musique pour que d’autres personnes se sentent mieux après avoir vécu des choses traumatisantes comme lui. L’album sorti le 23 mai 1969 est principalement l’œuvre de Pete Townshend tout en étant fortement influencé par le chef spirituel Meher-Je veux dire Babaji. Les paroles tournaient autour de la vie du jeune Tommys où, à l’âge de six ans, il a connu la mort lorsque son frère aîné s’est suicidé, laissant derrière lui sa femme et son enfant.
Que se passe-t-il – Marvin Gaye
Le onzième album studio du chanteur de soul américain Marvin Gaye est sorti le 21 mai 1971. Du point de vue du genre, il peut être classé comme R&B et apporte ainsi une contribution remarquable aux albums conceptuels en raison de son récit établi dans les chansons racontées du point de vue de Un vétéran du Vietnam rentrant dans son pays d’origine après avoir été témoin de la haine et de l’injustice, parmi d’autres thèmes liés à la pauvreté, à l’abus de drogues, à des problèmes écologiques qui étaient également négligés à l’époque, mais il les a quand même repris pendant cette période où ils ne faisaient pas l’objet de beaucoup d’attention.
Inspiré d’une chanson protestataire qu’il a entendue lors du Bloody Thursday et transmise à Gaye, ce fut un succès commercial immédiat. En 2001, l’édition de luxe de « What’s going On » avec des enregistrements de mai 1972 au Kennedy Center à Washington DC où Renaldo a passé ses années de formation ainsi que des critiques élogieuses est arrivée peu de temps après sa sortie originale sur Motown Records.
Le mur – Pink Floyd
The Wall est un opéra rock de 1979 qui raconte l’histoire de Pink, un musicien malheureux qui se construit un « objet immobile » pour éloigner les autres. L’idée de ce film est venue lors de la tournée In The Flesh de Roger Waters où il avait l’impression que son public n’écoutait pas et beaucoup étaient trop loin de les voir se produire sur scène la nuit devant leur propre spectacle de lumière, donc c’est devenu plus que juste une autre expérience de concert mais plutôt quelque chose de social entre les musiciens, chaque fan étant impliqué en interagissant via des applications de messagerie avant le début des spectacles. Le personnage principal reflète également certains traits trouvés chez des figures artistiques à travers l’histoire telles que le Christ ou Picasso lorsqu’ils créent des portraits se représentant dans l’espace.
The Who est l’un des groupes les plus emblématiques de l’histoire du rock and roll. Leur musique a influencé les générations à venir, mais leurs albums sont souvent négligés. Avec onze albums studio, six albums live, douze albums de compilation, trente-neuf singles de quatre albums de bandes originales (et plus), il peut être difficile de trouver ce que vous cherchez. Heureusement, nous avons créé une liste de lecture qui guidera votre expérience d’écoute à travers certaines des meilleures chansons de ce groupe légendaire !
